Fotografía

 

Práctica de Cursos de Fotografía en el Museo del Cabildo

 

 

Nos proponemos formar al aspirante a fotógrafo y comunicador fotográfico para que interactúe con autonomía en cada una de las demandas laborales que se le presenten.


En los encuentros/clases, el alumno trabajará en forma práctica y directa con los elementos técnicos necesarios, provistos en su totalidad por el instituto.

 

En la búsqueda de integrar aspectos creativos, contenidos conceptuales y conocimientos técnicos, se programarán salidas de prácticas fotográficas y Muestras de los trabajos en lugares a designar conveniados con la fundación.

 

 

Nivel 1 | Fotografía

 

TEORIA: Construcción de la imagen - Tipos de cámaras y formatos - Lentes - Iluminación, tipos de luz, trabajo en estudio

 

TECNICA: Mecanismos de enfoque, diafragma, velocidades de obturación - Profundidad de campo - Fotometría - Materiales sensibles

 

PRACTICA: Edición de imágenes en photoshop - Composición: retrato, autorretrato, diferentes tipos de planos

 

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Nivel 2 | Fotografía II

 

La importancia de aprender sobre composición. Cultura y educación: competencias. Definición. Origen.

 

Reglas de la composición: La observación. El encuadre y el formato. Síntesis. Recorrido de la vista. Ilusiones ópticas. Composición simétrica y asimétrica.

 

Puntos aúreos. Línea del horizonte. Cantidad de elementos. Regla de la mirada. Paisaje. Énfasis.

 

Líeas y formas. Equilibrio simétrico y asimétrico.

 

Impacto. Repetición, ritmo y mosaico. Contraste. Planos. Angulación.

 

Mensaje, presentación del trabajo.

 

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Nivel 3 | Iluminación

 

Presentación individual de los alumnos, actividad y estudios realizados. Repaso de conceptos básicos: diafragma, velocidad, distancia focal, leyes de profundidad de campo, iso, clalsificación de la luz, velocidad de sincro, tipo de flashes.


Revisión de equipos fotográficos. Objetivos del curso. Reconocimiento de los equipos de iluminación y sus accesorios. Formato medio: diferencias y ventajas con respecto al 35 mm. Descripción de las partes de una cámara.

 

Tamaños de negativos, sensores.

 

Ópticas. Formato grande.


Esquema de iluminación para objeto blanco sobre fondo blanco y objeto negro sobre fondo negro. Toma de producto.


Estudio de temperatura color y filtros.

 

Toma de producto: desayuno con luz continua.


Contraluz controlado.

 

Disposición y elección de la iluminación adecuada.


Iluminación de objetos metálicos.


Toma de ropa, estudio de la iluminación adecuada y del contraste en base a la medición fotométrica.


Teoría de los accesorios de macrofotografía y ópticas adecuadas para utilizar macrofotografía. Ley de derecho de autor, formas de protección de la imagen, registro. Boceto, como manejarse con el cliente.

 

Armado de portfolio personal.


Toma libre a cargo de los alumnos en base a un boceto previamente entregado por el docente.


Toma libre en base a propuesta del alumno.


Esquemas básicos de iluminación de retrato y clase práctica.


Esquema básico de iluminación de niños y clase práctica.


Práctica de dibujo con la luz y efectos posibles.


Introducción a sistema zonal.

 

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Nivel 4 | Fotografía

Social y Artística

 

 

Book en estudio y exteriores

 

Bodas - 15 – bautismo - Eventos

 

Parque fotográfico

 

Fotografía periodística

 

Fotografía deportiva

 

Fotografía de producto

 

Retoque digital

 

Visión y encuadre

 

Armado de portfolio